茂腔新韻：傳承與創新的交響

茂腔新韻：傳承與創新的交響
茂腔承載著齊魯大地厚重的歷史記憶，為了探索與傳承茂腔這一地方傳統戲劇，奏響茂腔新韻，2025年寒假期間，一支由文化愛好者組成的曲阜師范大學守望者實踐隊，懷揣著對非遺文化的敬仰與好奇，帶著對傳統文化傳承的熱忱與擔當，奔赴青島市茂腔劇團，開啟了一場意義非凡、充滿期待的探尋茂腔傳承與創新之旅。
圖為實踐隊成員閱讀和了解茂腔簡介。尉藝凡 供圖
初見劇團：歲月留痕，藝術生輝
陽光灑在青島市茂腔劇團的門楣上，金色的牌匾在光影交錯中更顯莊重，踏入這片藝術的圣地，濃郁的藝術氛圍撲面而來，墻上懸掛的茂腔劇目海報，走廊里陳列的泛黃老照片，每一處細節都在無聲地訴說著茂腔的輝煌過往與滄桑歷程。
圖為實踐隊成員在劇團參觀走廊里的老照片。張昕 供圖
在劇團的排練室，實踐隊成員們見到了茂腔第三代傳承人賢繼紅老師。她正與演員們全神貫注地排練新劇目，唱腔或高亢激昂，或低回婉轉，每一個動作、每一個眼神都精準而富有感染力，讓人不由自主地沉浸其中，忘卻了時間的流逝。
傳承之艱：風雨兼程，初心不改
排練間隙，賢繼紅老師帶領實踐隊的成員參觀了劇團的陳列室。這里收藏著歷代茂腔藝人的珍貴遺物，從古老的戲服到斑駁的樂器，每一件都承載著茂腔藝術的厚重歷史。賢老師指著一幅幅老照片，緩緩講述著茂腔的起源與發展。隊員們看到照片中記載著茂腔文化曾經的輝煌與成就，如《羅衫記》《桃李梅》、《龍鳳面》等經典劇目的劇照，還有各種頒獎合照。賢繼紅老師介紹到：“茂腔起源于清代中葉，最初是民間藝人在田間地頭即興演唱的小調，后逐漸吸收其他戲曲元素，形成了獨特的表演風格。它以貼近生活的表演內容和獨特的唱腔，深受當地群眾喜愛。”隨后，賢老師回憶起自己早年的學藝經歷，眼中閃爍著堅毅的光芒。她1985年加入劇團，那時條件艱苦，但她憑借對茂腔的熱愛與執著，堅持每天早起練功，無論嚴寒酷暑，從未懈怠。正是這份堅守，讓她成為當代茂腔藝術的傳承者之一。在帶領實踐隊成員參觀學習的過程中，賢繼紅老師還親自為我們演唱了一段，僅僅是開口一句，就讓人感受到茂腔文化的氣勢與藝術魅力。
然而，實踐隊員們從賢老師的話語中了解到，隨著時代的變遷，茂腔正面臨著前所未有的挑戰。觀眾群體逐漸老齡化，年輕一代對傳統文化的興趣日益淡薄，傳播范圍也日益縮小，作為山東的地方戲曲，即便是山東本地也鮮有人知，傳承與發展陷入困境。
創新之路：與時俱進，綻放新韻
面對傳承困境，賢繼紅老師并未放任自流。她深知，要讓茂腔在現代社會中煥發生機，必須創新。對此，賢老師積極探索茂腔與現代元素的融合，嘗試將流行音樂元素融入茂腔唱腔，使傳統唱腔更具時代感。同時，注重茂腔的題材創新，結合當下社會熱點，創作了以環保、鄉村振興等為主題的劇目，讓茂腔藝術更具現實意義。
在劇團的排練場上，實踐隊員們見到了一部新編茂腔劇目的排練。演員們身著現代服飾，唱著帶有流行音樂元素的茂腔，講述著鄉村振興的故事。這種創新的表演形式讓人眼前一亮，傳統與現代的碰撞，激發出茂腔新的活力。賢老師表示，創新并不意味著摒棄傳統，而是在保留茂腔核心特色的基礎上，讓其適應現代社會的發展需求。
傳承希望：薪火相傳，未來可期
實踐隊的隊員們在賢繼紅老師的指導下，親身體驗了茂腔的魅力。從學習基本的唱腔技巧到模仿動作與手勢，過程中充斥著濃厚的藝術和傳承的氣息，雖然時間并不充裕，但在賢老師的耐心指導下，大家逐漸掌握了茂腔的精髓。 “茂腔的動作與手勢是表達情感的重要手段，每一個動作都蘊含著豐富的文化內涵，需要用心去體會和領悟。”賢老師強調道。
圖為賢繼紅老師帶領實踐隊員親身學習和體驗茂腔文化。尉藝凡 供圖
通過這次社會實踐，實踐隊成員們深刻體會到茂腔藝術的魅力與傳承之路的艱辛。他們決心將此次實踐成果轉化為實際行動，積極投身到傳統文化的保護與傳承中，為茂腔藝術的發展貢獻自己的力量。而賢繼紅老師，作為茂腔藝術的傳承者，也將繼續憑借自身的才智與努力，為茂腔藝術續寫輝煌，使其在新時代的舞臺上煥發出更為奪目的光彩。（通訊員 尉藝凡）